TUTO👌
FIREBALL 

Il y a bien quelques raccourcis mais ça t’épargneras pas le voyage 🏞️ !

Le plus important en animation est de comprendre le timing ☝️.
Le sentir.

Ce n’est pas quelque chose qu’on fait souvent au quotidien avant de se lancer dans l’anime.
C’est une des raisons qui repousse beaucoup de graphistes à se lancer.

Car il ne pense pas sur la durée, mais sur une image fixe.
(forcement c‘est un peu plus compliquer)

C’est un peu comme la conduite, tu as vue ça toute ta vie, c’est banale…

…mais quand c’est à ton tour…
…tu te rends compte que tu n’as aucun repère !
Que c’est tout nouveau.

Avec l’Animation 🏀 c’est exactement la même chose.

Ça fascine tout le monde depuis gamin👶, mais ça pique quand on mets le nez dessus.
Surtout qu’il n’y a pas « d’Anime école » à tous les coins de rue.

(Anime école > auto école ? Tu l’avais ?)

Bref Le TIMING, je te disais…

Il faut muscler cette capacité (cognitive) à se projeter dans le temps.
Pour ça, je te conseille d’animer des choses courtes (surtout au début)

D’éviter de se lancer dans des projets de 2 à 5 min d’emblée.

1 à 3 sec MAX !

Pourquoi ?

Car avec peu d’images déjà tu vas travailler toute les notions INDISPENSABLE pour faire de bonne animation.
Tu vas comprendre et mieux sentir le TIMING et commencer à trouver ton style même.

À ce moment là, tu verras que passer de 2 sec à 1 min ne sera pas un souci, car tu aura l’arme qu’il faut…
Le timing…

…tu sauras comment moduler ton rythme, tes dessins pour une durée plus importante.

Si tu rajoutes l’animation Frame by frame de FX ?

Tu t’épargnes de dessiner des personnages et de perdre (beaucoup) de temps à comprendre le timing.
(tu pourras y revenir plus tard si tu as envie)

Alors oui encore une fois, c’est un raccourci pas un téléporteur.
Il faudra quand même faire le chemin et taffer !

Mais bonne nouvelle il y a une auto école d’anime juste ici.
C’est pour t’aider à muscler ton sens du Timing que j’ai créer la…

FIRE BALL